Stehen, Lehnen, Liegen
Michael Kortländer im Kunstverein Gelsenkirchen – kunst & gut 09/15
Im Atelier auf Gut Selikum bei Neuss lehnen mehrere großflächige Pappen hintereinander: Rohmaterial, mehr noch: Material, mehr noch: ein erster, schon ganz direkter Entwurf für die Installation, die der Kunstverein im Kunstmuseum Gelsenkirchen durchführt. So funktional, direkt aus der industriellen Produktion und unberührt die Pappen mit ihren glatten Kartonoberflächen und der gewellten inneren Schicht auch sind: So wie sie sind, sind sie Teil der Ausstellung.
Die Pappen sind in der Höhe leicht überlebensgroß, nehmen also den Bezug zum menschlichen Maß auf, und wären sie auseinandergezogen, so würden sie als langgestreckte Wand eine Laufrichtung vorgeben, welche die jeweilige Bewegung vergegenwärtigt. Und sie sind gerade so weit gewölbt, dass sie mit punktuellem Gegendruck frei stehen können und sich gegenseitig halten. Das Unprätentiöse ist Teil der Ausstellung. Das leise Stören im Raum. Dem Betrachter wird erst allmählich und im Wechsel der Perspektive klar, wie das Konglomerat aus geschichteten Flächen die Wahrnehmung des Raumes verändert, eine eigene ausgreifende Form einnimmt und den Betrachter zum gleichberechtigten Partner macht. Dazu gehört die Thematisierung der Bildhauerei mit ihren grundlegenden Eigenschaften, die von der Konstitution des Menschen abgeleitet sind und mit Schwerkraft und Balance zu tun haben. Einzelne langgestreckte mehrlagige „Bretter“ auf dem Boden wirken wie Leisten, die eine respektvolle Distanz schaffen. Aber in ihrer Ausdehnung heben sie zugleich jede Abschottung auf. Sie ermuntern noch zur Umquerung dieser temporären Konstruktion mit den Resten von Architektur.
Wahrscheinlich, sagt Michael Kortländer, werde die Installation in Gelsenkirchen seine bislang reduzierteste Arbeit sein. Zur Verknappung trägt das Material bei: Michael Kortländer arbeitet seit Anfang der 1980er Jahre mit Karton, bevorzugt in primären Formen. 1978 an der Düsseldorfer Kunstakademie Meisterschüler in der Malklasse von Gerhard Hoehme, entdeckt Kortländer erst nach dem Studium und über die Verwendung von Packpapier als Bildträger den spröden Reiz der Wellpappe. Dass das Material leichtgewichtig und relativ unkompliziert in der Bearbeitung – dem Schneiden und Sägen – ist, sind günstige Nebeneffekte. Auch taugt der Karton für die Setzung von Farben: bei den Wandarbeiten. Diese sind mitunter mehrteilig. Sie sind in einem primären Formvokabular mit Abstand zueinander angeordnet oder voreinander gesetzt. Seitlich oder auf der Vorderseite leicht hervorragend, bleibt die Wellenstruktur als flimmernde Bewegtheit sichtbar.
Kortländer hat die meisten dieser Arbeiten, die sich wie Kästen von der Wand abheben, mit einem weitgehend einfarbigen Ton überzogen. Dieser ist in seinem Auftrag changierend und in Fetzen aufgerissen und trägt bisweilen die Anmutung von Stein oder Holz: als freches Zitat. Überhaupt kennzeichnet das gesamte Werk von Michael Kortländer eine gelassene Zuständlichkeit, schon in den Rundformen, den Scheibensegmenten, die im Organischen mitunter auf die Natur und den Menschen anspielen. Bei den raumbezogenen Installationen aber – die Kortländer etwa im Kunstverein Duisburg, in der Künstlerzeche Herne und dem Landtag NRW in Düsseldorf realisiert hat – ragen aus einem Kraftzentrum auf verschiedenen Ebenen einzelne geschichtete Flächen und Achsen heraus. Sie strecken sich in unterschiedliche Richtungen und wirken verschachtelt wie Mikadostäbe, die bei der kleinsten Erschütterung auseinanderfallen und doch eine kompakte, tatsächlich stabile Einheit bilden … So oder anders wird es in Gelsenkirchen aussehen: jedenfalls ganz einfach, nie ganz zu erfassen und tatsächlich superkomplex.
„Michael Kortländer: Bildvorstellung“ | bis 20.9. | Kunstverein Gelsenkirchen im Kunstmuseum Gelsenkirchen | 0209 169 43 61
Hat Ihnen dieser Beitrag gefallen? Als unabhängiges und kostenloses Medium sind wir auf die Unterstützung unserer Leserinnen und Leser angewiesen. Wenn Sie uns und unsere Arbeit finanziell mit einem freiwilligen Betrag unterstützen möchten, dann erfahren Sie über den nebenstehenden Button mehr.
Umdefiniert
Objet trouvé in Gelsenkirchen – Ruhrkunst 05/20
Hohelied auf Schnee und Frieden
„Weiß, weißer, RAL 9010“ im Kunstmuseum Gelsenkirchen – Ruhrkunst 08/18
Erschossen in der Alten Villa
Die Klasse von Aernout Mik in Gelsenkirchen – RuhrKunst 03/16
Fläche und Raum
Allsop und Mosley in Gelsenkirchen – RuhrKunst 05/15
 von trailer_Kunst_Ruhrkunst_Dritteltexte_Mitte.jpg)
Ein räumliches Denken
F. Kühner und H. Kuhnert in Gelsenkirchen – Ruhrkunst 08/13
Hauch Unendlichkeit
R.-G. Dienst im Kunstmuseum Gelsenkirchen - Ruhrkunst 06/12
Raumgewinn durch Bewegung
Eine Werkübersicht zu Günter Tollmann in Gelsenkirchen – Ruhrkunst 01/12
Superheld ohne Superkräfte
„Will Eisner – Godfather of Graphic Novel“ in Dortmund – Kunst 04/21
Honigpumpe am Arbeitsplatz
Joseph Beuys' Kunst und Denken in Düsseldorf – Kunst 05/21
Kunst mitten im Strukturwandel
Videos „Urban Art³“ und „Charbonner“ des Herner Pottporus e.V. – Kunst 05/21
Erzählungen vom Zählen der Dinge
Konzept-Ikone Hanne Darboven in Duisburg – Kunst 03/21
Arbeitsplätze schaffen zu Kunst gemacht
Martin Kippenberger im Folkwang Museum Essen – Kunst 03/21
Der Blick einer Hunde-Mumie auf Lanzarote – Videonale 18 im Kunstmuseum Bonn
Videonale 18 im Kunstmuseum Bonn – Kunstwandel 03/21
Spiel der Farben
Fritz Winter im Emil Schumacher Museum in Hagen – kunst & gut 12/20
„Eine fast dystopische Kraft“
Thomas Seelig über Fotografien von Soham Gupta im Museum Folkwang – Sammlung 12/20
Mitten im Leben
Hyperrealistische Skulpturen im Osthaus Museum Hagen – kunst & gut 11/20
Flächendeckende Piktogramme
Keith Haring in Essener Museum Folkwang – Kunstwandel 11/20
„Blick auf einen Jetztzustand, der sehr emotional ist“
Kuratorengespräch über „Empört Euch!“ im Düsseldorfer Kunstpalast – Sammlung 11/20
„Ein bisschen Disneyland, ein bisschen Dallas“
HMKV-Direktorin Dr. Inke Arns über die Ausstellung „Faţadă/Fassade“ – Sammlung 10/20
Das Zittern der Punkte
Kuno Gonschior in Recklinghausen – Kunstwandel 10/20
Die Räume der Bilder
Candida Höfer in der Neuen Galerie Gladbeck – kunst & gut 10/20
„Farbe zu sehen, sollte zu einer Erfahrung werden“
Kunsthallen-Direktor Dr. Hans-Jürgen Schwalm über Kuno Gonschior – Sammlung 09/20
Der Strand war nicht das Ende
The Cast Whale Project im Bochumer Museum – Kunstwandel 09/20
Bei sich
Bernhard Fuchs im Josef Albers Museum im Quadrat Bottrop – kunst & gut 09/20
Seltsame Bilder
„21.lettres“ im Museum Folkwang – Ruhrkunst 08/20